lunes, 28 de noviembre de 2011

Personajes en búsqueda de redención.

Aquella gran conversación tuvo lugar bajo la rosa.
Por Patricia Bottero 

"Por un minuto de descanso
Devolveré la paz eterna"
Anna Ajmátova


Él estuvo en prisión. Ella, resistiendo en cartas. Luego de 20 años sin verse, los personajes de ¿Acaso sabes dónde hay más claridad?, Aída y Xavier,  se encuentran.





Sobre la explanada, A`ída cuenta las espinas del rosal, ya tiene exactamente 239. Cuando toca una, distraída, se pincha un dedo, la sangre no deja de brotar desesperada. Una mano por detrás, se apoya sobre la suya ensangrentada... A`ída, inmóvil, no gira para buscar su rostro.


A`ída: Mi corazón es una paloma que cae detrás  de la sombrenrejada...
               Tu silencio la aprisiona y, abatida, se desangra...

Xavier: Tú eres la melodía real compuesta en mi partitura imaginaria.
                  Instrumentos que intercalo, para leerte, en la gruta desolada
                                                                                                                          de mi alma.
             
A`ída: Mis ojos, cansados, te han visto morar en los jardines y cementerios.
               Descender, demasiadas veces, por las montañas perfumadas…

Xavier: (Gira el cuerpo de A´ída y la abraza)
                   Mi idea de tenerte es como el vuelo de renovación del águila
                   mientras oigo, con mi pico y uñas nuevas, sonar a Mussorgsky...

A`ída: Tu mano sobre mi sangre despierta el arte, piedra de la espera.
                                                                                                    
 Xavier: Mi mano sobre tu sangre es como el mar 
                                                                       que devuelve sus tesoros a la orilla.

A`ída: Las ramas del eucaliptus son como mis venas 
                por donde circula tu vida que, hoy,  
                ha regresado a mi Ítaca.
                Ellas han bailado como el viento en primavera y escrito cartas 
                con las gotas de lluvia del otoño.

Xavier: Ese árbol, también, ha coloreado mi paisaje, 
                  versos  que aprendí de memoria, mientras Atenea, 
                  jugaba a la escondida con sus musas.
                   
A`ída: El ginko biloba es como el amor, la rosa y el rosal que han brotado 
                                                                                                                      en la explanada
                y crecido como la alta marea.                                                                                                                                                                                                            
Xavier: El rosal y sus espinas no están afuera, amor mío, 
                  están en mí, son en mí.  Soy la rosa y el rosal. 
                  Eres mi rosa y mi rosal. 

Se acarician la cara, se besan las manos y los labios.

                                                                                                                                                                                       
*Aquella gran conversación tuvo lugar bajo la rosa es un cuadro de John "Jack" Butler Yeats (1871-1957)

*¿Acaso sabes dónde hay más claridad? es un unipersonal, adaptación de la novela de John Berger De A para X. Una historia en cartas, traducción de Pilar Vázquez,  actualmente en cartel en el Teatro La Tertulia. Gallo 826. Aún queda la posibilidad de disfrutar de la última función de la temporada 2011, el 4/12 a las 18.30hs.


III Semana de Cine Europeo 2011 en el Gaumont, del 29/11/11 al 06/12/11

5 películas, 6 grandes directores y presentadores de lujo para esta edición.

Sede: Cine Gaumont. Espacio INCAA KM 0, Rivadavia 1635. CABA.


Programación


-Le Havre / El puerto, de Aki Kaurismäki (Finlandia-Francia). 
Duración: 93 minutos.  
Martes 29 de noviembre 20.30hs (presentación especial de Thierry Fremaux) / Sábado 3 de diciembre 20.30hs.
Sinopsis: Marcel Marx, antiguo escritor y bohemio famoso, se ha exiliado voluntariamente en la ciudad portuaria de Le Havre donde su trabajo honorable pero no lucrativo de limpiabotas le hace sentirse más cerca de la gente por estar a su servicio. Ha aceptado renunciar a su ambición literaria y lleva una vida satisfactoria en el triángulo formado por el bar de la esquina, su trabajo y su mujer Arletty, cuando de repente el destino hace que se cruce en su camino un niño inmigrante originario de África negra. Cuando en ese momento Arletty cae gravemente enferma y debe guardar cama, Marcel debe luchar contra el frío muro de la indiferencia humana armado únicamente con su optimismo innato y la obstinada solidaridad de los habitantes de su barrio. Se enfrenta a la mecánica ciega de un Estado de derecho occidental, representado por el cerco policial que se estrecha sobre el joven refugiado. Es hora de que Marcel saque brillo a sus zapatos y muestre los dientes.


-Le gamin au vélo, de Jean-Pierre y Luc Dardenne (Bélgica). 
Duración: 87 minutos. 
Miércoles 30 de noviembre 20.30hs (presentación especial de los Dardenne) / Martes 6 de diciembre 18hs.)
Sinopsis: Cyril, que pronto cumplirá 12 años, sólo tiene una idea en mente, encontrar a su padre que le ha colocado temporalmente en un hogar para niños. Conoce a Samantha por casualidad, que tiene una peluquería y que acepta acogerle en su casa durante los fines de semana. Pero Cyril no se da cuenta todavía del amor que Samantha siente hacia él, ese amor que tanto necesita para aplacar su ira. Con Cécile de France.

-Melancholia, de Lars von Trier (Dinamarca). 
Duración: 136 minutos.

Jueves 1 de diciembre 20.30hs / Domingo 4 de diciembre 20.30hs
Sinopsis: Con motivo de su matrimonio, Justine y Michael dan una suntuosa recepción en la casa de la hermana de Justine y de su cuñado. Mientras tanto, el planeta Melancholia se dirige hacia la Tierra. Con Kirsten Dunst y Kiefer Sutherland.

-This must be the place, de Paolo Sorrentino (Italia, Estados Unidos). 
Duración: 118 minutos. 
Viernes 2 de diciembre 20.30hs / Lunes 5 de diciembre 20.30hs

Sinopsis: Cheyenne (Sean Penn) es una antigua estrella de rock. Con 50 años, conserva una imagen gótica y vive de sus derechos de autor en Dublín. La muerte de su padre, con quien no se hablaba le llevará a Nueva York. Descubre que su padre tenía una obsesión, vengarse de una humillación de la que había sido víctima. Cheyenne decide continuar esa misión y realiza, a su propio ritmo, un viaje a través de América.


-Stopped on track, de Andreas Dresen (Alemania). 
Duración: 110 minutos.
Sábado 3 de diciembre 18hs / Martes 6 de diciembre 20.30hs.
Sinopsis: El doctor ha dicho la verdad. Los días están contados. ¿Por qué yo y por qué ahora? Un hombre deja atrás a su mujer y a sus hijos, a sus padres, a sus amigos, a sus vecinos y a su antigua amante, a todos aquellos que formaron parte de su vida. Cada día es un pequeño adiós. Las palabras son cada vez menos comunes, el silencio se prolonga cada vez más. Ante la ventana, el año cambia de color. Morir, un último trabajo. Quedarse solo pero sin estar solo está bien, quizás.

domingo, 27 de noviembre de 2011

¿Acaso sabes dónde hay más claridad? Desde la mirada de un espectador.

No se corre el telón.
Por Raúl Muñoz*


Foto: Patricia Bottero
La fila de personas que van ingresando a la sala se hace lenta, ya que al hacerlo, se detienen unos segundos para apreciar una escena que  genera varias cosas:   soledad, ternura, romanticismo, misterio. La tenue luz que ilumina a la actriz con el rostro apenas perceptible, es potenciada por una melodía de fondo que acompañará sus versos. El silencio sólo es roto por los pasos de los que asisten hasta ubicarse en sus butacas.
Ante alguna señal imperceptible, la obra comienza  y  Andrea Martínez (actriz) se yergue y comienza su desenvolvimiento teatral,  mas allá de los  ensayos,  como si estuviera relatando su propia vida. Nos lleva con todo su poder a sentir nostalgias, amor, reclamos, dolor, llanto,  lucha, fiereza, coraje, dudas, fidelidad, felicidad,….ausencia…presencia. Por instantes, momentos, las personas creo que olvidan que están frente a una obra de teatro, es que es tanta  la compenetración que se percibe en ciertos acomodos de los presentes en sus sillas, suspirando profundamente o reteniendo el aliento. En una de las escenas, se hace presente un elemento caído del cielo (techo en este caso) y la actriz que estaba de espalda,  vuelve  y la expresión gestual y corporal hacia el visitante es digna de elogio y de, por qué no, cierto análisis posterior. Las melodías entonadas por Ella son gratificantes. Las caras de sorpresas ante tan dulce y potente voz completan la magia.
Foto: Patricia Bottero
No puedo dejar de mencionar el acompañamiento musical de Leandro Valiente, oculto  en la penumbra de la sala, realizando su labor con mucha delicadeza y precisión.
Las luces, el decorado y sus otras perlas que no quiero anticipar a través de este medio.
Casi 5 minutos de aplausos sonoros y los artistas regresan al escenario a agradecer. La felicidad  que dejaban ver en sus semblantes la escritora Patricia Bottero al igual que el  director Raúl Bongiorno,  no requería preguntas.  Es gratificante además, para estos casi desconocidos Artistas, que la gente los haya esperado en la antesala para saludarlos.
Buenos Aires esta lleno de artistas sin nada de cartel ni marquesinas, que son dignos de ver y escuchar, aunque no se corra el telón.

*Enviado por Raúl Muñoz  el  25/11/2011.


Datos de la obra:
¿Acaso sabes dónde hay más claridad?
Domingos: 13, 20, 27/11 y 4/12
Horario: 18.45hs   Duración: 80 minutos
Teatro La Tertulia.
Gallo 826. Abasto
Reservas:6327-0303


jueves, 10 de noviembre de 2011

Entrevista a la actriz y cantante Andrea Martínez.

Poesía en la voz.
por Diego Sánchez y Solís
para amartuate


         A pocos días del estreno del unipersonal ¿Acaso sabes dónde hay más claridad?, en una tarde calurosa de octubre,  su actriz Andrea Martínez, me concedió una entrevista en un bar del centro porteño.
  Durante el encuentro comentó acerca de su formación artística y su próximo espectáculo.
       El diálogo fue el siguiente:

Diego   _  ¿En qué época comenzó tu carrera artística?

Andrea  _ Creo que desde siempre!, cuando era chica junto a mi hermano y mis primas siempre torturábamos a la familia con canciones, bailábamos y hasta representábamos algunas obras de teatro pero bueno, formalmente comencé a estudiar teatro cuando terminé la secundaria.

Diego  _  ¿Con quién te formaste?

Andrea _  Me inicié en la Escuela de Teatro de la Plata  y en talleres de esa misma ciudad y luego comencé a viajar a Capital Federal a estudiar con diferentes maestros. Te puedo nombrar a Carlos Lanni del Celcit, Rubén Szuchmacher, algunos cursos en el San Martín, también teatro musical y además tomando clases de canto individuales y entrenando físicamente en danza y yoga.

Diego _  Además de teatro, ¿hiciste trabajos en cine y televisión?

Andrea _ He hecho algunos trabajos en cine con productoras independientes y en televisión hice algunos bolos y publicidades.

Diego _ Con respecto a esta nueva obra, ¿Acaso sabes dónde hay más claridad?, ¿quién es A’ída ?

Andrea _ A`ída es una heroína, una mujer que, por la circunstancias que le tocan vivir, lucha y se sobrepone día a día gracias a las fortaleza que le da el amor.
Es un gran desafío para mi interpretarla, ojalá puedan conocerla y acercarse como hice yo, a través de la inteligencia del cuerpo y las emociones, eso en mi caso siempre funciona mejor.

Diego _ ¿En qué época y lugar transcurre la historia?
      
Andrea _ Ahí la imaginación del espectador va a definir el lugar y el momento, la historia es universal, puede desarrollarse en cualquier tiempo y espacio.

Diego _  ¿En qué género la ubicarías?

Andrea _  Es un drama con algunos momentos musicales, lo sonoro tiene un papel muy protagónico en este unipersonal.

Diego _  En 2009 presencié un espectáculo cuando integrabas el grupo Gershwinianas. Ahí te vi por primera vez cantar. Tenés un lindo tono de voz. En esta puesta, ¿el público podrá disfrutarla a través del canto?

Andrea _ ¡¡¡Mucha gracias!!!  Si, van a poder disfrutar de mi voz a lo largo de más de una hora! Como te decía antes, lo musical es muy protagonista de esta obra, en varios momentos canto en varios idiomas y estilos. Por suerte, me doy el gusto de transitar temas muy diferentes y usar la voz de maneras distintas y al servicio del personaje y la puesta.
    
Diego_ Me gustan los espectáculos en el cual incorporan música en vivo. ¿Qué estilos de música habrá?  

Andrea: Sí, estoy de acuerdo. El músico en vivo tiene un encanto adicional, todo esta pasando aquí y ahora como con la actuación. Los estilos son muy variados, los temas son versiones de canciones existentes y hay un tema original, unos tiran más al jazz, otros al pop, hay un tango, también música más académica.  Es muy ecléctico el repertorio.

Diego_ ¿En alguna otra oportunidad te dirigió Raúl Bongiorno?

Andrea_ No, esta es nuestra primera vez trabajando juntos, es un estreno en todos los sentidos.

Diego_ ¿Cómo es trabajar con él?, ¿Cómo nació el proyecto?
                 
Andrea_ En realidad es el primer trabajo de este grupo. Patricia, la adaptadora, leyó la novela de Berger y me la pasó. Yo la leí, después se la pasé a Leandro, el músico; a los 3 nos gustó muchísimo y ahí surgió la idea de hacer la adaptación teatral. Lo convocamos a Raúl que había sido profesor mío en la Escuela de teatro y ya había trabajado con Leandro, para que hiciera la dirección general. Además de la escenografía y las luces. Ahí se conformó el grupo.
El trabajo fue y sigue siendo muy intenso y minucioso. El texto es extremadamente bello y poético, muy potente en muchos momentos y nuestro desafío fue hacerlo, además de todo eso, dramáticamente interesante.        

Diego _  Gracias por el encuentro, fue un placer conversar con vos. Te considero una muy buena actriz y pienso que en este espectáculo tendrás la posibilidad de lucir todo tu encanto. Me despido con un termino teatral, mucha mierda!!!. 

Andrea_ ¡Muchas gracias!

Diego _ De nada.

   Al finalizar la reunión en el cielo se podían contemplar las estrellas en la noche. En ese instante pude divisar que la gente caminaba por la avenida Corrientes rumbo hacia la variedad de teatros que nos ofrece una gran ciudad cultural como Buenos Aires. Pero yo seguí mi camino con ansias de ver y disfrutar de A’ida interpretada por Andrea Martínez.


Datos de la obra:
¿Acaso sabes dónde hay más claridad?
Domingos: 13, 20, 27/11 y 4/12
Horario: 18.45hs   Duración: 80minutos
Teatro La Tertulia.
Gallo 826. Abasto
Reservas:6327-0303

Twitter@DJSyS
  

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